Isabel II
La familiaridad de los sombreros, la discreta elección diplomática del broche, los toques de color y los zapatos desgastados seguirán siendo baluartes del estilo de los siglos XX y XXI.
Con el final de la era isabelina moderna, legado es una palabra que resuena fuerte tras la noticia de la muerte de Su Majestad la Reina Isabel a los 96 años.
A medida que el papel de la monarquía fue cambiando durante su reinado de 70 años, la reina fue una figura popular y reconocible de la quintaesencia británica. Para quienes no conocimos a ningún otro monarca británico, nos queda un legado que estará marcado por su ineludible sentido del deber hacia la Corona y el país, pero también por su identidad que se siente singular en un mundo de ídolos camaleónicos y un ciclo de tendencia acelerado.
Al igual que el tono de su reinado, el enfoque de sastrería de Su Majestad se basó en una tranquila confianza y un concepto seguro de sí misma que valoraba el estilo personal por encima de las tendencias y las modas pasajeras. Es posible que no haya tenido el encanto glamoroso de una estrella de Hollywood o la habilidad subversiva de cambiar nuestra noción de vestimenta como lo hicieron otros, pero su legado será un viaje de moda que demuestre una lección de integridad inquebrantable de identidad.
El legado de moda de la Reina también estará marcado por una forma inteligente, a menudo discreta, de comunicarse con su gente, que se remonta a su mayoría de edad en la Gran Bretaña de la posguerra. Casada en la Abadía de Westminster en noviembre de 1947, su vestido de novia se confeccionó con raso duquesa comprado con cupones de racionamiento. Por supuesto, a diferencia de sus pares, fue Norman Hartnell quien diseñó el vestido con un largo de 4 metros, pero el mensaje de que ella compró su tela a través de esta naturaleza 'igual que nosotros' fue uno de parentesco que no se pierde en una Gran Bretaña en recuperación.
A lo largo de su reinado, otras opciones de moda tuvieron que ser más diplomáticas y significativas en el mensaje. Al llegar a Irlanda en 2011, la primera monarca británica en hacerlo en 100 años, la Reina vestía un tono de verde muy específico. Ni demasiado esmeralda, ni demasiado audaz, fue una elección cuidadosa que no asumió que Su Majestad reclamaría Irlanda, sino que resultó ser un homenaje sensible en el momento histórico.
Otras decisiones de vestuario tenían un apego más sentimental. Pensemos en su broche para las nupcias del duque y la duquesa de Cambridge en 2011. De entre su riqueza de joyas patrimoniales, eligió The True Lover's Knot, la más grande de su gran colección. Su dulce diseño en forma de lazo era un emblema de la importancia de ese día en su vida como abuela orgullosa y para la línea de sucesión.
Los broches, como los trajes de etiqueta, los sombreros de ala ancha, los zapatos de taco de charol y los bolsos de mano Launer con asa superior, se encuentran entre las piezas que conformaron el enfoque uniforme de Su Majestad para su guardarropa de servicio. Una monarca dedicada, que siempre puso el servicio en primer lugar, tenía sentido que tratara su forma de vestir con una fórmula tan reglamentada. También hay que señalar lo tradicionalmente femeninas que son estas piezas. El mensaje que envió a la comunidad y al resto del mundo fue uno de fuerza femenina, nunca intimidada por las reuniones de altos dignatarios que su diario programaba.
En una época más contemporánea, el legado de estilo de la Reina no impactó más que en los guardarropas de los miembros de su familia. Como dicta el protocolo, sus tiaras y joyas muchas veces fueron tomadas prestadas por los miembros de la familia para los días de la boda o los asuntos de estado, y la princesa Beatriz incluso optó por uno de los vestidos de la abuela para sus nupcias de 2020, pero la influencia de Su Majestad se extendió también al día a día.
Si miramos los guardarropas de las duquesas de Cambridge y Sussex notaremos el enfoque de la Reina para introducir el color. Una herramienta de moda empleada desde hace mucho tiempo por la reina, que garantizó que los miembros de la realeza puedan ser vistos incluso por aquellos que se encuentran en el extremo más alejado de las multitudes que esperan. Está claro que Catherine y Meghan tomaron nota.
El mensaje general que transmitía el guardarropa de la reina era el de una influencia más tranquila y sutil. Durante mucho tiempo quedó claro que Isabel, que era más feliz con su pañuelo en la cabeza, Barbour y su falda escocesa en el campo, nunca se preocupó tanto por el lado más llamativo de los privilegios reales como quizás su hermana, la princesa Margarita, que vestía Dior.
Durante los últimos 20 años, Angela Kelly estuvo al frente del guardarropa de Isabel convirtiéndose en una confidente cercana a ella en el proceso.
Hubo destellos de brillantez que insinuaron una experimentación más audaz. Pensemos en lentejuelas de arlequín, turbantes florales o vestidos de color rosa caramelo y estolas de piel combinadas con diademas y accesorios. Pero las mayores sonrisas y los momentos de clara satisfacción en el vestuario fueron cuando se abotonó los cárdigans, su distintivo permanente, envuelta en una bufanda Hermès y se dirigió a las Tierras Altas. Una de las tantas imágenes icónicas que nunca olvidaremos.